О сайте

Ольга Рогинская: «Для хорошего голоса нужна спортивная тренировка и никакого мороженого в жару»

В мае Прагу посетил московский вокально-инструментальный ансамбль «АРОСС» под руководством заслуженной артистки России Ольги Рогинской — ученицы солистки Большого театра, народной артистки СССР Нинель Ткаченко.

Ансамбль участвовал в праздничном концерте в честь Великой Победы 11-го мая в Большом зале Российского центра науки и культуры в Праге. А 15-го мая музыканты также дали сольный концерт в Хрустальном зале РЦНК, где исполнили любимые многими русские романсы, неаполитанские песни и темпераментную музыку аргентинского танго в своей инструментальной обработке.

Во время интервью, которое корреспондент «ПТ» взял у Ольги Рогинской, к нам  подошла женщина и искренне поблагодарила певицу за концерт. «У вас такой проникновенный голос, — сказала она, — что аж мурашки по коже…».

Глубина и сила голоса Ольги чувствовалась даже во время нашей тихой беседы с ней.

Расскажите, пожалуйста, немного о вашем ансамбле, в каком направлении вы работаете?

Наше направление – филармоническая музыка, а программы — самые разные: это и романсы, и духовная музыка. Есть программа, целиком составленная из произведений Чайковского,  а есть и итальянская музыка — Верди, Пуччини и т.д..

А как создавался ансамбль?

В 2003 году я предложила должность художественного руководителя коллектива своему педагогу — Народной  артистке СССР Нинель Ткаченко. Именно она определила те  критерии работы, которым мы следуем до сих пор. Когда ее не стало,  в 2007 году, руководителем  ансамбля стала я.

Можете немного рассказать о Нинель Ткаченко и о том, чему Вы у нее найчились?

Как она обучала меня в двух словах не расскажешь. Нинель Ткаченко –  удивительный человек, просто великая женщина. Она всегда всё делала сама, ей никто никогда не помогал.  Сама поступила в музыкальное училище, потом в консерваторию в Харькове. Пока училась, одновременно работала в кинотеатре «Комсомольский». И уже тогда весь Харьков прибегал слушать, как она поет перед сеансами, эта изумительно красивая девочка с огромными голубыми глазами…

После окончания консерватории её карьера стремительно пошла вверх. Сначала её приняли во Львовский оперный театр, а через два года забрали в Минск. Представьте себе,  прямо с поезда, она приехала на прослушивание, где уже пел её партнер по Львовскому театру Зиновий Бабий. Нинель спросили: «Будете петь «Аиду»?»  она ответила: «Буду». Спела сразу с оркестром в 10 часов утра и была принята. А еще через два года — в 1964-м году, всего через пять лет после окончания консерватории,   ей присвоили звание Народной артистки Советского Союза, потому что уже тогда всем было ясно,  что это гордость нашего отечественного вокального искусства.

Так значит правило «незаменимых людей нет» имеет исключения?

В течение двадцати лет Нинель Александровна была единственной в нашей стране исполнительницей партии Абигайль в опере «Набукко» Верди. Впервые она исполнила эту партию в 1976-м году на Всемирном фестивале искусства в Венгрии, в городе Сегед. Причём, изначально,  маэстро Пауль Томаш пригласил петь Абигайль Марию Каллас, но она отказалась, чувствовала, что уже вряд ли сможет исполнить эту труднейшую партию, для которой нужен очень мощный, крепкий голос. Следом партия была предложена Нинель Ткаченко. И она спела ее с огромным успехом.

Ткаченко блистала в Большом театре, была любимой исполнительницей многих известных композиторов, они даже  посвящали ей свои сочинения. Потому что знали, если  исполняет она, успех обеспечен. В 1980-м году певица стала солисткой Московской филармонии, а через какое-то время и художественным руководителем   филармонии.

А потом, уже после того, как тяжело  заболела и ушла с занимаемого поста, я предложила ей стать художественным руководителем   нашего коллектива. Это был 2003-й год. Так она с нами и работала до самого конца. Мы приходили репетировать прямо к ней домой и были в тесном контакте вплоть до её ухода из жизни в 2007 году.

А как Вы сами решили заниматься оперным пением?

Так получилось, жизнь вывела. Еще когда я училась в музыкальной школе, мой педагог по фортепьяно сказала: «Ты знаешь, тебе нужно попробовать вокал». Это было в далеком детстве.

А потом я стала пытаться петь, потому что хотела быть драматической артисткой – а одним из обязательных конкурсов на вступительных экзаменах — вокал. Те педагоги, которые слушали меня, говорили: «Вам нужно идти в оперное пение, у вас есть голос». Таким образом, музыка меня и забрала. У меня была какая-то подготовка, так как я закончила музыкальную школу, поэтому я не испытывала перед этим никакого страха.

Как вы сохраняете свой удивительный голос?

Голос, в первую очередь, сохраняется правильным пением. Педагог, который ставит голос ученику, должен следить за этим. В пении участвуют различные мышцы, поэтому тренировка этих мышц, похожа на спортивную тренировку.

Если голос у вас поставлен правильно, то он будет сохраняться долгие годы. Необходимо также выбирать репертуар, который ложится именно на ваш голос. Это главное условие. А что касается остального, то, конечно, есть мороженое в сильную жару не рекомендуется.

В Праге вы участвовали в праздничном концерте ко Дню Победы. Что это мероприятие значит для вас?

Как и для всей страны, и, наверное, вообще для всей Земли, это событие для нас невероятно много значит. Участие в таких концертах – прежде всего, способ выразить благодарность защитникам Отечества, а также поздравить всех людей — ведь для всего народа это святой праздник. Должна сказать, что мне приятно давать концерт именно в Праге, ведь этот  город тоже освобождали наши  советские войска.

Какой репертуар вы выбрали для этого концерта?

Песни военных лет, песни о войне, разумеется. Например, мы исполняли песню, которая в своё время была очень популярна – ариозо матери из кантаты «Нам нужен мир» замечательного советского композитора Анатолия Новикова.  Сейчас, в общем-то, эта песня уже почти забыта. Произведение посвящено сыну, который погиб, защищая Родину – «Прикрыл он сердцем Родину свою….». Эта песня, мне кажется, тоже отражает смысл всего концерта и подобных мероприятий вообще – вспомнить о погибших, которым мы должны быть благодарны за освобождение и жизнь.

Для Нинель Ткаченко, кстати,  день Великой Победы – тоже особенный праздник. Она пережила оккупацию в Харькове и все ужасы этой оккупации видела своими глазами. Она мне рассказывала, как попала в колонну, которую угоняли в Германию, как они с мамой бежали из этой колонны, скрылись в роще, а за ними гнались эсэсовцы-автоматчки. Одни эсэсовец схватил ее за пальто, но так как пальто, по бедности, было ей велико,  Нинель выскользнула из него.  Она пережила такой ужас, что после этого даже поседела.

Расскажите немного о музыкантах, как вы их подбирали для ансамбля, что это за люди?

Так как у нас государственный коллектив, то кто-то приходил, кто-то уходил, кто-то остался на долгое время. Сейчас у нас, наконец, подобрался, практически, стабильный состав, который не меняется вот уже пять лет. Все музыканты – выпускники Московской консерватории. Скрипач – Александр Кузавов, альтист – Максим Шагаев и виолончелист – Александр Гулин, к примеру, закончили аспирантуру   Московской консерватории. А наш пианист – Роман Косяков, еще совсем молодой парень, студент третьего курс Московской консерватории. Все очень талантливые ребята, музыканты в самой своей сути, и мне интересно работать с ними.

Опубликовано в газете «Пражский телеграф» №21/314